Novo livro do fotógrafo Lucas Lenci, "Utopia" revela cidades hiper-realistas a partir da contraposição de imagens reais

Cidades “não possíveis” ganham vida a partir de imagens sobrepostas no novo livro de Lucas Lenci, “Utopia”, que chega às livrarias com edição da Vento Leste Editora. O lançamento em São Paulo (SP) será com sessão de autógrafos no dia 2 de dezembro, das 11h às 16h, na Galeria Mario Cohen (R. Cap. Francisco Padilha, 69 – Jardim Europa). A obra também já está disponível para venda online no site da da editora (www.ventoleste.com). 

O fotógrafo paulistano atuou com o propósito de criar cenários que contrastam a imponência dos grandes centros urbanos com a beleza de paisagens naturais, refletindo sobre as relações das pessoas com o ambiente que as cercam.

Pelo Brasil, o autor registrou locais como São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Foz do Iguaçu, Jericoacoara e as serras da Mantiqueira e do Mar. Mundo afora, suas lentes retrataram Nova York, Paris, Dubai, Lisboa, Sri Lanka, Atacama e Tóquio, entre outras localidades.

As junções seguem critérios estéticos, algumas vezes flertam com o absurdo e aproximam cenários antagônicos, com o propósito de aguçar a curiosidade dos leitores.

“Meu trabalho se pauta pelo poder que a fotografia tem para contar uma mentira – e não se comportar como um documento da verdade,  como o fotojornalismo, por exemplo. Vejo essas cidades utópicas como uma valiosa oportunidade para explorar este conceito”, comenta Lenci.

Pesquisas, memória e provocações

A primeira imagem de “Utopia” surgiu após o fotógrafo receber um convite para participar de uma exposição coletiva chamada Dicotomia. Instantaneamente seu pensamento voltou-se para o contraponto entre o verde e o cinza, prédios e árvores, cidade e campo.

“A partir daí iniciei a pesquisa com fotografias antigas para entender melhor a evolução das construções e o cuidado com o meio ambiente, inicialmente em São Paulo. E decidi criar essas cidades utópicas, impossíveis de serem fotografadas convencionalmente”, lembra.

Além das 36 imagens principais, a publicação traz as fotografias originais em formato reduzido, com precisas coordenadas de georreferenciamento, mas  sem identificação nominal dos locais. É mais uma provocação em relação à forma como lidamos com as distâncias físicas e virtuais.

“Lucas Lenci trabalha de forma criativa essa desconfiança, equilibrando-se cuidadosamente numa fronteira entre o crível e o estranho, o possível e o improvável. As imagens (…) conseguem provocar justamente esse segundo olhar, que retém o observador para além do encontro fugaz inicial”, analisa o fotógrafo  Tuca Vieira, no texto de apresentação do livro.

Vieira acrescenta a importância de contextualizar o trabalho do autor em um momento em que a população do planeta ultrapassa 8 bilhões de pessoas, em espaços cada vez mais urbanizados e com graves problemas causados pelo capitalismo predatório, a mecanização do campo e a exploração não-sustentável dos recursos naturais, por exemplo.. “A estrutura das cidades, a desigualdade  social e a crise ambiental são três gigantescos problemas que já não podem ser compreendidos separadamente. As imagens de Lucas Lenci tocam em todas as questões – e servem-nos de alerta”, diz.

A busca pelo lugar imaginário

O título do livro é inspirado na obra do filósofo Thomas More, autor do século XVI que escreveu sobre a junção das palavras “não” e “lugar”.  A partir daí, Lenci aprofundou-se na ideia da busca pelo lugar imaginário, mas sem abrir mão da materialidade: faz questão de frisar que o livro é resultante de seus deslocamentos, carregando equipamentos e esperando o melhor momento para fotografar cada local.

“Utopia” coloca-se, portanto, como o “não-lugar” em um tempo em que conceitos de velocidade e distância têm sido desmaterializados, não só no que se refere a produtos, serviços e informações, mas também em relação à própria fotografia. “Agora  uma foto viaja instantaneamente, transformando-se em dados e pixels, percorrendo caminhos antes inimagináveis” , argumenta.

Assim, o fotógrafo sugere que  as obras do livro vão além da representação de cidades ou fictícias, buscando também servir como catalisadoras de novas jornadas. “A dúvida é a gênesis da curiosidade, estimula o leitor a se aprofundar na minha proposta de reflexão. Aprendi que é impossível controlar as reações que meu trabalho irá provocar nos outros, a jornada é de cada um”, conclui.

Sobre o autor

Lucas Lenci nasceu em São Paulo, em 1980. Formado em fotografia e Desenho Industrial, começou a carreira em meados dos anos 2000 ­como produtor executivo de projetos fotográficos comerciais, editoriais e culturais.

‍Viveu um período em Nova York, onde trabalhou como diretor de arte, e no retorno a São Paulo abriu estúdio próprio. Em 2010, idealizou a FOTOSPOT, galeria pioneira no Brasil em democratizar o acesso à fotografia, e fomentou o interesse pela produção fotográfica nacional oferecendo obras em plataforma on-line.

Como autor possui sete fotolivros publicados, muitos deles premiados internacionalmente e com lançamentos em Paris, Nova York e São Paulo.

O primeiro, “Desaudio”, foi apresentado no PhotoBook Show de Tóquio em 2015; e o segundo, “Movimento Estático”, foi selecionado para o PhotoBook Show de São Petersburgo. De forma expositiva, seu trabalho também já foi apresentado em diversos festivais de fotografia ao redor do mundo como Paris, Tóquio, Madrid, Lisboa e Singapura.

Atua também como coordenador editorial e possui mais de 30 títulos produzidos neste formato. No início da pandemia da  Covid-19 idealizou o projeto Quarentena Books, onde oito fotógrafos e oito designers criaram livros de forma remota, cujos lucros foram doados a comunidades mais vulneráveis.

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